Come l'acqua come l'oro. Rósa Gísladóttir

Il rapporto con l’antichità, e in particolare con il contesto che le ospita, è rafforzato dall’ispirazione di alcune opere a oggetti riprodotti nell’apparato decorativo dei Fori Imperiali: la ghianda che, moltiplicata in fitte maglie, decorava la patera tenuta in mano dalle Cariatidi del Foro di Augusto, il prezioso cantaro – vaso - dal Tempio di Venere Genitrice, il possente scudo dei Daci sulla Colonna di Traiano.

I siti archeologici di Roma diventano per Rosa Gisladottir ricca fonte di ispirazione a partire dagli anni ottanta, quando nel suo primo viaggio nell’Urbe è colpita dall’imponenza e bellezza delle tracce lasciate dal passato, così diverse da quelle “immateriali” della sua Islanda, conservate più nelle saghe letterarie che nell’arte e
nell’architettura. Nasce così l’idea di far dialogare la geometria simmetrica e perfetta dell’arte classica con opere d’arte che si ispirano a quelle stesse forme, evocando però al posto di un grande impero, sorretto da concetti eterni e immutabili, l’incerto futuro dell’epoca postindustriale, il cui principale emblema è senz’altro la plastica.

E di questo materiale sono infatti alcune delle installazioni che Rosa espone negli ambienti dei Mercati di Traiano: colonne illuminate di bottiglie o mosaici circolari e strutture multicolori. Sempre perfettamente simmetriche, si richiamano anch’esse come le sculture alle forme classiche, ma più che alla teoria platonica della “immagine sensibile dell’Idea” ricordano angoscianti immagini di continenti di plastica galleggianti negli oceani.